El musical de Antonio Banderas, finalista en los Premios Max de las Artes Escénicas
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Cada año la música se cuela en los Premios Max de las Artes Escénicas a través de la categoría de espectáculo musical. Se acaban de dar a conocer los finalistas de 19 categorías a concurso de la XXIII edición de estos galardones organizados por la Fundación SGAE, con el propósito de reconocer el talento de los profesionales del Teatro y la Danza de nuestro país, y la promoción de los espectáculos de la temporada.
De los 386 espectáculos inscritos en esta edición, 159 resultaron candidatos, de los cuales 35 espectáculos han llegado a la última fase, congregando un total de 60 finalistas.
Los ganadores de la XXIII edición de los Premios Max de las Artes Escénicas se darán a conocer el próximo 7 de septiembre en la gala que se celebrará en el Teatro Cervantes de Málaga.
Además de las 19 candidaturas a concurso se conceden 3 premios especiales: el Premio Max de Honor, que distinguirá la trayectoria de una persona por su aportación, entrega y defensa de las Artes Escénicas, el Premio Max Aficionado o de Carácter Social, que engloba proyectos a favor de la integración y la proyección social y a compañías aficionadas con una sobresaliente contribución a las Artes Escénicas, y el Premio Max del Público, que se concederá al espectáculo que obtenga mayor número de votos del público a través de la aplicación online #VotaMax, abierta hasta el próximo 20 de mayo.
Antonio Banderas es el productor de "A Chorus Line" que además co-dirige y protagoniza. Todo sucede en una representación que mira a un teatro de Broadway a mediados de los años 70. El espectáculo empieza en medio de una audición para una nueva producción musical. El director, Zach, y su asistente, Larry, ponen a prueba a los candidatos. Diecisiete de ellos disputan la ronda eliminatoria. Esta es una sesión de los ensayos del espectáculo que, en la realidad, se desarrolla en el teatro Soho de Málaga:
Todos los finalistas y categorías
- Mejor espectáculo de teatro
· Com els Grecs de Teatre Lliure.
· Jauría de Kamikaze Producciones, S.L., Milonga Producciones, Zoa P.T.C., S.L. y Hause & Richman Produccions, S.L.
· Shock (El Cóndor y el Puma) de Centro Dramático Nacional (CDN - INAEM).
- Mejor espectáculo de danza
· Gauekoak de Kukai Dantza.
· Gran Bolero de Jesús Rubio Gamo.
· Un cuerpo infinito de Cía. Olga Pericet.
- Mejor espectáculo musical o lírico
· A Chorus Line de Teatro del Soho.
. Doña Francisquita de Teatro de la Zarzuela – INAEM.
. Je suis narcissiste de Òpera de Butxaca i Nova Creació - Centre d'Iniciativas del Teatre de les Arts.
- Mejor espectáculo de calle
· Al otro lado de Zanguango Teatro Producciones S.L.
· Kale Gorrian (Desahucio) de Cía. Barsanti.
. Slapstick de Cía. Mar Gómez.
- Mejor espectáculo para público infantil, juvenil o familiar
· Acróbata y Arlequín de La Maquiné.
· Play de Aracaladanza, S.L, Teatros del Canal (Madrid Cultura y Turismo, S.A.U.), Sadler's Wells Theatre, Grec Festival de Barcelona (Institut de Cultura), Comunidad de Madrid y Shanghai Children's Art Theatre.
· Zapatos nuevos de El Teatre de l'home dibuixat S.L.U.
- Mejor espectáculo revelación
· Cortejo de Elena Carrascal SLU. Danza.
· El viento es salvaje de Las niñas de Cádiz, S.L.
· Homenaje a una desconocida de Teatro de La Catrina.
- Mejor autoría teatral
· Vanessa Montfort por Firmado Lejárraga.
· Pablo Remón por Los Mariachis.
· Josep Lluís y Rodolf Sirera por Dinamarca.
- Mejor autoría revelación
· Marta Arán por Els dies mentits (Todos los días que mentí).
· Desirée Belmonte y Cristina Correa por Homenaje a una desconocida.
· Paco Gámez por Inquilino (Numancia 9, 2ºA).
- Mejor adaptación o versión de obra teatral
· Carolina África por El desdén con el desdén.
· Jordi Casanovas por Jauría.
· Joan Sellent por Com els Grecs.
- Mejor composición musical para espectáculo escénico · Luis Miguel Cobo por Play.
· Raquel García-Tomás por Je suis narcissiste.
· Jesús Salvador ‘Chapi’ por Animal de Séquia.
- Mejor coreografía · Mario Bermúdez por Anhelo.
· Sara Cano por Vengo!
· Jesús Rubio por Gran bolero.
- Mejor dirección de escena
· Jordi Casanovas por Valenciana
· Andrés Lima por Shock (El Cóndor y el Puma).
· Iñaki Rikarte por El desdén con el desdén.
- Mejor diseño de espacio escénico · Fernando Bernués por Gauekoak.
· Max Glaenzel por El gran mercado del mundo.
· Beatriz San Juan por Shock. (El Cóndor y el Puma).
- Mejor diseño de vestuario · Pier Paolo Álvaro por Je suis narcissiste.
· Elisa Ramos por Acróbata y Arlequín.
· Elisa Sanz por Play.
- Mejor diseño de iluminación · Joaquín Casanova por Acróbata y Arlequín.
. Jorge García y Marc Carrizo por Around the World.
· Pedro Yagüe por Play.
- Mejor actriz protagonista
· Irene Escolar por Hermanas (Bárbara e Irene).
· Verónica Forqué por Las cosas que sé que son verdad.
· Rebeca Valls por Dinamarca.
- Mejor actor protagonista
· Ernesto Alterio por Shock (El Cóndor y el Puma).
· Pablo Derqui por Com els Grecs.
· Lluís Homar por La néta del senyor Linh.
- Mejor intérprete femenina de danza · Paloma Calderón por Cortejo.
· Catherine Coury por Anhelo.
· Olga Pericet por Un cuerpo infinito.
- Mejor intérprete masculino de danza · Mario Bermúdez por Anhelo.
· Marco Flores por Origen.
· Thomas Noone por After the party.